Foto: Petter Aagard Foto: Petter Aagard Foto: Petter Aagard

En kveld i Bendik Hofseths univers

Det finnes konserter som føles som konserter. Og så finnes det konserter som føles som en livshistorie.


Bendik Hofseth / Den Norske Opera / 21.06.26


Jeg skal innrømme at jeg har en bittelliten fotnote i denne historien. (I tilfelle noen googler meg.) Tilbake i 2011 jobbet jeg med Bendik Hofseth i en funk/jazz-cabaret i Kraków. Jeg sang, han spilte saksofon, og allerede den gang slo det meg hvor kompromissløst han beveger seg gjennom musikken. Femten år senere satt jeg i Operaen og opplevde noe som bekreftet akkurat det samme.

For dette var ikke bare en konsert. Det var et dypdykk i et kunstnerskap som har trosset sjangre, forventninger og tidsånder.

At Hofseth tidligere i år ble utnevnt til ridder av 1. klasse av Den Kongelige Norske St. Olavs Orden ga kvelden et ekstra lag av betydning. Et fullsatt operahus føltes som den naturlige rammen rundt en musiker som i flere tiår har vært blant våre mest særegne stemmer.

Gjennom hele karrieren har Bendik Hofseth vært mer opptatt av sannhet enn strategi. Han har beveget seg mellom jazz, pop og samtidsmusikk uten å la seg definere av noen av dem. Han har alltid foretrukket improvisasjon fremfor oppskrift, utforskning fremfor trygghet. Nettopp derfor står han i dag som en av de mest interessante kunstnerne norsk musikkliv har fostret.

Produsent og arrangør Christer Falck hadde samlet et gigantisk ensemble og en fargerik gjesteliste som nærmest lignet et tverrsnitt av norsk musikkhistorie. Marte Eberson, Ellen Andrea Wang, Sondre Lerche, Ketil Bjørnstad, Solveig Slettahjell, Mathias Eick, Viktoria Tolstoy og en lang rekke andre bidro til å gi sangene nytt liv. Det som kunne blitt en nostalgisk kavalkade, ble i stedet levende og aktuelt.

Bandet leverte med en autoritet og varme som bare oppstår når noen av landets fremste musikere deler scene. Eivind Aarset, Knut Reiersrud, Audun Kleive, Mats Eilertsen, Helge Lien og resten av bandet skapte et lydbilde som både løftet og utfordret låtene.

Høydepunktene kom tett. «Crossing the Rubicon» svevde elegant gjennom salen. «Jerusalem» traff meg med en kraft som overrasket. «Night Train» hadde både tyngde og driv, mens «Spaceship Earth» ble en verdig avslutning på en kveld som handlet om motet til å krysse grenser, både musikalsk og menneskelig.

Det er virkelig noe fascinerende med Bendik Hofseth. Jo lenger man følger kunstnerskapet hans, desto vanskeligere blir det å plassere ham i en bås. Han er fortsatt på vei et sted, fortsatt søkende, fortsatt nysgjerrig... og kanskje er det nettopp derfor han betyr så mye.

Denne kvelden var ikke bare en hyllest til det Bendik Hofseth har gjort. Den var en påminnelse om hvorfor han fortsatt er viktig.


Del på Facebook | Del på Bluesky

Bendik Hofseths «IX» feires – igjen

(02.07.26) Enkelte utgivelser viser seg mer slitesterke enn andre. Bendik Hofseths «IX» fra 1991 står etter hvert i en særklasse i så måte.


Om å ikke like jazz, men nettopp derfor ...

(19.10.21) Jeg liker ikke jazz. Likevel har jeg befunnet meg på tre jazzkonserter i år (av totalt fire konserter siden pandemien startet). Søndag var det Bendik Hofseth på Cosmopolite. Jeg spurte Christer Falck for et par uker siden om det ble mer pling plong (som jeg liker) eller jazz (som jeg da ikke liker) og svaret var vel njaaaaaaa, det kommer helt an på. En liten utfordring, med andre ord.


Bendik Hofseth: Itaka

(01.09.05) Bendik Hofseth springer ikke ned dørstokkene i platestudioene akkurat. Hans forrige CD, "Smilets Historie", så dagens lys i 1999. Mange har garantert savna hans originale stemme både som vokalist og saksofonist og med "Itaka" forteller han oss klart og tydelig at den kreative og originale åra langt i fra har tørka ut.


Nåde og skjønnhet på Voss

(17.04.00) Palmehelg betyr for tilhengere av synkoper og tilliggende herligheter jazzfestival på Voss. I tillegg til mye god musikk er det alltid så forbanna trivelig oppe i fjellheimen, og dessuten gjør ikke all den friske lufta den minste skade heller.


Noe uforløst

(15.08.91) Med vakre harpeklanger presenterer saksofonisten Bendik Hofseth seg for det store pop-publikum. Inntil nå har Bendik utelukkende vært kjent hos det moderne jazz-publikum; som suksesskomponist i det amerikanske bandet Steps Ahead, som solist i Arild Andersens "Sagn", og i disse dager ogsà som bidragsyter pà den gamle Police-gitaristen Andy Summers' ferske jazz-prosjekt. Men "IX" er popmusikk — og det er blitt ei svært vanskelig plate å anmelde.


Stones Throw låter fortsatt som framtiden

(06.10.26) I 2026 fyller verdens kanskje mest elskelige plateselskap 30 år. Har du ennå ikke oppdaget det, er tiden definitivt inne.


En forsmak - The Impossible Green

(05.10.26) The Impossible Green lager enkel, lytteverdig, "så komplisert at det høres enkelt ut"-musikk.


Meshell Ndegeocello strekker i fortiden

(04.10.26) Meshell Ndegeocello river klassikerne fra hverandre, og bygger dem opp på nytt.


Europe, as - for ei gladskive!

(03.10.26) Stemmen til Tempest er enorm og Norums fingre produserer de råeste, tøffeste og mest intense riffene. Her finnes ikke én kjedelig eller intetsigende låt.


GURO graver seg ned til røttene

(02.10.26) Ti år etter debutalbumet "Du har mæ" er GURO tilbake med sitt andre studioalbum. Roots er en tittel som sitter usedvanlig godt, for dette er en plate som både musikalsk og tematisk graver i røttene, både i familie, kjærlighet og tilhørighet.


brenn. - er de kanskje litt forsiktige?

(30.09.26) Pønk, pop og rock. Sjarmen er der fortsatt, og de skjønner åpenbart godt hva de holder på med.