Foto: Siri Bjoner Foto: Siri Bjoner Foto: Siri Bjoner Foto: Siri Bjoner Foto: Siri Bjoner Foto: Siri Bjoner Foto: Siri Bjoner

Weyes Blood: Teknisk perfekt, men hun mangler scenetekke

Hun ser litt ut som en engel, i sin flagrende hvite kjole, og jammen høres hun ut som en engel også. Weyes Blood har en fantastisk vakker stemme. Det er så lett og ledig, aldri anstrengt, alltid helt perfekt. Alle norske vokalister burde lytte til henne og lære litt om teknikk og hvordan det skal låte. Jeg har vel aldri opplevd så bra lyd på Rockefeller heller, uansett hvor jeg sto i lokalet var det bra.


Weyes Blood / Rockefeller / 31.01.23


Karen Carpenter, Kate Bush og Suzanne Vega, hørte jeg blant publikum. Arild anmeldte “And In The Darkness, Hearts Aglow” i november i fjor og sammenlignet med Billie Eilish, Girl in Red og (en myk utgave av) Joni Mitchell. Vi har en ny generasjon dyktige, kvinnelige singer-songwritere i Angel Olsen og Weyes Blood.

Du hører sikkert allerede et “men”. Musikalsk er dama imponerende. Hun har en fantastisk stemme og låtene er bra og det er ingenting galt, men …

Relativt ofte tenker jeg over fraser jeg selv synes jeg bruker mye når jeg anmelder. “De har så god kjemi, de storkoser seg på scenen, de gliser og spøker, jeg gleder meg til neste gang de spiller” føler jeg at jeg skriver alt for ofte. Så drar man på en konsert som dette og tenker at nei – det er helt greit å skrive det – fordi det er ikke alle konserter der det skjer.

Senest fredag, da Hot Club de Norvège spilte på Cosmopolite, funderte jeg over hvorfor jeg egentlig drar på konserter. Dessverre tror jeg ikke at jeg var den eneste på Rockefeller i kveld som tenkte akkurat dét. I motsetning til da betonggulvet gynget under dansingen til Gogol Bordello i fjor, var det knapt et bein som beveget seg på Rockefeller. “Maybe we'll turn this into a soft rave club. People will start dancing and stuff” prøver Weyes Blood seg på - men det er lite respons.

Da Dimmu Borgir spilte på Tons of Rock i fjor, skrev jeg at det var så glattpolert at det ble uinteressant, og det er litt samme følelsen jeg sitter igjen med nå. Hun pratet litt mellom et par av låtene, men det var mest pjatt. Det var ingen kjemi mellom de på scenen, og jeg tror ikke vi ble presentert for resten av bandet. Ei heller greier jeg finne noen navn på nettet.

Dette er i aller høyeste grad hennes show. At det er sangen og stemmen som bærer hele konserten, og at resten av instrumentene forsvinner i bakgrunnen gjør ingenting - for dette er virkelig bra! - men jeg tror ikke det hadde gjort noen forskjell om det hadde kommet fra en maskin fremfor tre andre mennesker.

Jeg hørte gjennom (den mulige) setlista hun skulle spille før konserten. Tidligere på denne turneen har hun spilt låter fra "The Innocents" (2014), "Titanic Rising" (2019) og "And In The Darkness, Hearts Aglow" (2022) og skivene er bra, men det blir kanskje litt ensformig i lengden. Særlig når instrumentene reduseres til bakgrunnsstøy.

Da Sub Pop sprengte seg inn på skivemarkedet som alternativt plateselskap, var jeg i akkurat passende alder for det. De var nærmest en garantist for sinnssykt fet musikk. Etter hvert sluttet jeg å følge med, men så dukker John Cale opp med “Story of Blood” med Weyes Blood, og da må jeg bare høre mer, for å sjekke det ut. Jeg tror kanskje det blir bra bakgrunnsmusikk til baguette, fransk ost og store mengder rødvin. Kan hende Sub Pop har mistet brodden eller kanskje det bare er meg?

Jeg syntes at Angel Olsen skravlet litt vel mye, men hun hadde en helt annen scenefremtoning. De var et band. De hadde det moro. Låtene var varierte og stort sett bra. Det savnet jeg i kveld. Selv Paradise Lost med verdens mutteste vokalist har mer utstråling og samspill på scenen.

At Weyes Blood synger som en engel gjør det egentlig bare verre. Det hadde vært bedre om alt var fælt, men jeg har jo lyst til å høre mer av henne! Dog kanskje ikke fra en scene.

Setliste: It’s Not Just Me, It’s Everybody; Children of the Empire, Something to Believe, Grapevine, God Turn Me Into a Flower, Wild Time, The Worst Is Done, Twin Flame, Movies, Andromeda, Hearts Aglow,Everyday, A Given Thing


Del på Facebook | Del på Bluesky

Weyes Blood innfrir – langt utafor «indie»

(29.11.22) «Født» som indie-artist. I dag lever hun godt i det streite pop/rock-miljøet.


Altfor flink, men heldigvis også funky!

(04.04.26) Thundercat? Joda, han er helt rå. Men han er også en del av den typen musikere som kan spille så avansert at det nesten blir ... slitsomt. Du vet, den «se hva jeg kan»-greia som ofte glemmer at noen faktisk skal høre på.


Åpen øving med Neubauten

(03.04.26) 25. april 2025 kom beskjeden mange fryktet: Alexander Hacke trakk seg fra Einsturzende Neubauten. For mange uoverkommelige uenigheter på personlige og profesjonelle nivåer, skrev han selv om årsaken. Hacke har tross alt vært bandets musikalske leder i flere tiår, hvordan skulle dette gå?


Fin dokumentar om Red Hot Chili Peppers

(02.04.26) En glødende, men sår dokumentar om Red Hot Chili Peppers' fødsel. "The Rise of the Red Hot Chili Peppers: Our Brother, Hillel" gir et intenst og levende innblikk i hvordan et av rockens mest særpregede band oppsto.


Raye sprenger glasstaket

(01.04.26) Om Rosalia var en overraskende opptur i fjor, er Raye årets Space-X-modell. Dette er nesten ubegripelig bra.


Bliss Quintet imponerer

(30.03.26) De er i ferd med å spille seg inn i elitedivisjonen. Bliss Quintet er ute med sitt fjerde album.


Brukspoeten Stalsberg

(29.03.26) Jeg veit om noen som ikke vil kalle dette kunst – ja, jeg tror jeg kjenner noen som mener denne samlinga tekster ikke en gang kan kalles poesi/lyrikk/dikt. Men det går ei klar linje fra Jan Erik Vold til Tom Stalsberg. Moderne, folkelige diktere, som gjerne har det med å falle på folkets lepper.