Foto: Kate Helen Gustavsen Foto: Kate Helen Gustavsen Foto: Kate Helen Gustavsen Foto: Kate Helen Gustavsen Foto: Kate Helen Gustavsen

Tilbakelent rockabilly med Richard Hawley

Rockabilly-troubaduren Richard Hawley besørget salig, godlynt stemning i Operaen i Oslo søndag med sin sekstett uten at taket direkte løftet seg. Selvironisk, treffende og lidenskapelig gjorde han oss fornøyde, om enn ikke helt ekstatiske i de nesten to timene han holdt på. Vakker, melankolsk crooning og noen mer rocka partier.


Richard Hawley / Den Norske Opera / 24.11.24


Dette var den andre konserten i del to av engelskmannens Europa-turnè. Hvor han dagen i forveien på Nalen i Stockholm opptrådte akustisk, stilte mannen fra Sheffield med fullt band i Oslo.

17 år etter at han sist var her til lands på Sentrum Scene, 22. oktober 2007, etter først å ha opptrådt på Norwegian Wood 17.juni 2006 på samme festivalplakat som Roger Waters, Deftones, Soulfly, Kent, Gnarls Barkley med flere. Selv var anmelder tilstede da Hawley spilte på Plenen i Kristiansand på Quartfestivalen 7.juli 2006.

57-åringen (født 17 januar 1967) skaper en behagelig lounge atmosfære. «Det låter som smør», kommenterer enkelte. Gjennomtenkt smelter de sammen barokk-pop, rockabilly, indie og croonermusikk. Men de kan også rocke det opp, og varierer uttrykket ganske mye underveis.

Aftenen åpner med et par kutt fra musikalen «Standing At The Sky's Edge».

Luftig og noe svevende drar «She Brings The Light» i gang.

Det er ikke en spesielt snakkesalig artist som har funnet veien til den staselige scenen i Bjørvika denne kvelden, men når mannen fra Longpigs vel sier noe, er han både vittig og sympatisk.

«Prism In Jeans» - drømmende med calypso-inspirerte rytmer. Lydmessig tas vi med til soundet av tidlig 1960-tall og sent 1950-tall før The Beatles og The Rolling Stones hadde vunnet frem. De rådene orkestrene var band som The Shadows og The Tornadoes.

De har et voldsomt arsenal av gitarer og to ivrig jobbende roadier som komner med nye, ferdigstemte instrumenter til hver eneste låt. Slik skaper de noe autentisk, presist og eget med ekko av Scott Walker, Roy Orbison, Duane Eddy, Glen Campbell, Lee Hazelwood, The Left Banke med mer. Mer samtidige musikalske slektninger er for eksempel Morrissey, Tindersticks, The Divine Comedy og hans tidligere bandkolleger fra tiden som live-gitarist i Pulp og Arctic Monkeys.

«Open Up Your Door» er et av høydepunktene, hvor stemmen hans kommer ekstra godt til sin rett.

Historiene han forteller utspiller seg langs gatene i hjembyen Sheffield. Gjerne med stålindustrien og arbeiderklassen som bakteppe. Språklig er understatements og selvironi utbredt.

«Two For His Heels» er av det mer bluesa slaget.

En fane hvor det står «Welcome To Sheffield» er strategisk plassert foran sceneforhøyningen hvor bassisten står.

Det låter elegant, lindrende, atmosfærisk og både sentimentalt og melankolsk, drømmende romantisk, men også bittersøtt og mørkt. Og ganske så voksent. Lydbildet er varmt og klangfullt, men også her siver noe mer mollstemt igjennom den rumlende sjelfulle reverben.

«Deep Space» fra 2024-albunet «In This City They Call You Love» skiller seg ut med drivende fuzz wah wah pedal og besk kritikk av Elon Musk, Richard Branson og desslike.

Likevel utstråler de en medmenneskelighet og ømhet i realismen som er smittende. Uten at det egentlig slår gnister annet en glimtvis underveis. Formodentlig var bandet litt slitne. I hvert fall var de ganske stillestående og konsentrerte mesteparten av konserten.

Nesten to hyggelige timer i Yorkshire-sekstettens selskap ble det. Oppvarmingen var fra Jonas Alaska som viste at han har begynt å utforske det norske språket både til en Lillebjørn Nilsen-hyllest og en låt om egne barn og farsrollen.


Del på Facebook | Del på Bluesky

Richard Hawley: Truelove's Gutter

(06.10.09) Er det kanskje Jim Reeves som har gjenoppstått?


Quart 2006: dag 4

(08.07.06) (Kristiansand/PULS): Fantastiske mørkemenn, berusende briter og en sprudlende herlig Marit Larsen var gårsdagens beholdning under Quart Festivalen. Vi holdt oss innendørs i går, og det hele skjedde i Hallen.


Gothindustrialgrungegazemetalcore

(29.10.26) Algoritmene sendte meg forleden til Maria Brink. Det som skulle bli In This Moment ble dannet i 2005 av gitarist Chris Howorth og vokalist Brink, de ga ut debutskiva i 2007 og «Witch» er deres niende skive. De er tydelig inspirert av Nine Inch Nails - i så stor grad at de har gitt ut tre eller fire coverlåter.


Bildespesial: Høstsabbat 2026

(27.10.26) Høstsabbat er en eventyrlig reise i doom, hardcore og matall. Todagersfestivalen fortsetter å presentere underskogen av den mørke tunge rocken


Mørke linjer hos Fontaines D.C.

(27.10.26) I 1991 ga Massive Attack ut plata «Blue Lines» som på mange måter etablerte trip hop, og samtidig hadde en tittel som omfavnet melankolien og det mørke. Fontaines D.C. har også, særlig på de to siste platene «Romance» (2024) og nå «Dopamine Chamber», gått i en mørkere, mer industriell bakgate - selv om sola og håpet også viser seg en gang iblant i både musikken og tekstene.


Verdens beste Unni Wilhelmsen

(26.10.26) Unni Wilhelmsen er mye, det er jeg sikker på at alle som har vært i kontakt med henne vil være enig i. Derfor føles det helt naturlig å feire hennes første 30 år som scene- og plateartist på noe såpass offisiøst som en stor teaterscene.


Hip-hop forbrødring med .Paak og Cordae

(24.10.26) Det er ikke alltid livet blir enklere av å få penger på konto og suksess på CV-en. På «Heavy Is the Crown» tar Anderson .Paak og Cordae oss med inn i en verden der luksus, selvtillit og musikalsk overskudd møter familiekonflikter, dårlig samvittighet og voksenlivets mindre glamorøse sider.


Ei gitarplate for mørke høstkvelder

(23.10.26) For ei vakker plate! Et album å nyte – fra første til siste rille.