Kim Ljung - mannen som aldri gjør feil

Lydbildet er massivt. Ikke musikk å gjøre hagearbeid til. Skitbra.


«Det er litt Seigmensk» mener jazzkompisen, og det er ikke så rart. Soloprosjektet til Kim Ljung (Seigmen, Zeromancer) ble startet i 2004 fordi Ljung er en superkreativ mann som trengte flere arenaer å produsere musikk i. Ljungblut er mer personlig, mer melankolsk, mer trolsk.

«Vietnam» er et tjuefire minutters avbrekk i hverdagen. På nittitallet reiste Ljung og Harald Rosenløw Eeg mange ganger til Vietnam, på ferieturer og til skriving av musikk og romaner. At Eegs datter Sval er en viktig bidragsyter på skiva, er ingen tilfeldighet. Hun er en link mellom fortid og nåtid, og den stressfjernende roen i skiva skyldes nok at stemmene til Sval og Ljung passer så himla bra sammen.

Dette er absolutt ikke skiva å gjøre hagearbeid til, for det eneste jeg får lyst til er å sette meg godt til rette i sofaen med en gigantisk kopp te og bare lytte. Tømme hjernen for alt annet enn denne skiva, som er så enkel og sofistikert på en gang.

Om du ikke har hørt Ljungblut tidligere, er det absolutt på tide. Lydbildet er massivt selv med få lyder, lagene av lyd gir velvære og ro i kropp og sjel. Behagelig, men komplekst. Femten utgivelser har det blitt på disse 21 årene, så du har nok å velge i!

Viktigst av alt er dog at Kim Ljung er en fantastisk musiker og låtskriver, som har et talent få kan måle seg med. Jeg har aldri hørt en dårlig eller kjedelig låt som han har vært involvert i. Og snart kommer Seigmens «Dissonans». Her er det bare å glede seg til en vakker, Ljungsk høst!

Låtliste: Etterklang // Munkene // Lyktene ved Moss Loi // Tamarind // Mimosa // En form for blå // Forord


Del på Facebook | Del på Bluesky

N8NOFACE: Lyden av 2077

(28.10.26) N8NOFACE har aldri vært en artist som lar seg plassere i en bestemt sjanger. Nathan Hose, som han egentlig heter, kommer fra Tucson i Arizona og har skapt sitt eget musikalske univers, der punk, hiphop, synth, støy og new wave smelter sammen til noe helt særegent. Med «Tomorrow’s World», utgitt på legendariske Stones Throw Records, fortsetter han å utfordre både lytterens forventninger og musikkens etablerte rammer.


Bildespesial: Høstsabbat 2026

(27.10.26) Høstsabbat er en eventyrlig reise i doom, hardcore og matall. Todagersfestivalen fortsetter å presentere underskogen av den mørke tunge rocken


Mørke linjer hos Fontaines D.C.

(27.10.26) I 1991 ga Massive Attack ut plata «Blue Lines» som på mange måter etablerte trip hop, og samtidig hadde en tittel som omfavnet melankolien og det mørke. Fontaines D.C. har også, særlig på de to siste platene «Romance» (2024) og nå «Dopamine Chamber», gått i en mørkere, mer industriell bakgate - selv om sola og håpet også viser seg en gang iblant i både musikken og tekstene.


Verdens beste Unni Wilhelmsen

(26.10.26) Unni Wilhelmsen er mye, det er jeg sikker på at alle som har vært i kontakt med henne vil være enig i. Derfor føles det helt naturlig å feire hennes første 30 år som scene- og plateartist på noe såpass offisiøst som en stor teaterscene.


Hip-hop forbrødring med .Paak og Cordae

(24.10.26) Det er ikke alltid livet blir enklere av å få penger på konto og suksess på CV-en. På «Heavy Is the Crown» tar Anderson .Paak og Cordae oss med inn i en verden der luksus, selvtillit og musikalsk overskudd møter familiekonflikter, dårlig samvittighet og voksenlivets mindre glamorøse sider.


Ei gitarplate for mørke høstkvelder

(23.10.26) For ei vakker plate! Et album å nyte – fra første til siste rille.