Foto: Norsk Filmdistribusjon Foto: Norsk Filmdistribusjon Foto: Norsk Filmdistribusjon Foto: Norsk Filmdistribusjon Foto: Norsk Filmdistribusjon Foto: Norsk Filmdistribusjon

Et ettertenksomt portrett av Lars Saabye Christensen

Han er ingen enkel person å få fatt på, Lars Saabye Christensen. Oppi hodet hans svirrer en hel masse ting. Dette veit vi jo fra før, alle vi som har lest bøkene hans og hørt alle blues-låtene han har satt tekst til. Denne filmen er forsøksvis et portrett, og gir noen svar.


Livet er den tiden det tar å dø / Regi: Bjørn-Owe Holmberg / Norsk filmdistribusjon


Men vi får nok ikke noen endelige svar. Ikke på denne sida. Helt sikkert ikke på den andre sida heller, der døden lurer. For ribba til beinet er det dette denne filmen handler om, der hovedpersonen ofte vandrer i svart hvitt på kirkegården. Døden.

Saabye Christensen vil muligens si at det handler om Tiden. Han passerer en urmaker i Bygdøy Allé, og blir urolig av at klokkene i vinduet viser forskjellig tid. «Vi må ha én tid», mener han – som er lut lei av noe så prosaisk som sommer- og vintertid. Vi må ha én tid.

Et av kapitlene i filmen er døpt «Håpet», der Saabye Christensen finner en slags Gud. «Det er en hyggelig tanke at det fins en Gud», sier han – i intervjus form; filmen er strengt tatt et langt intervju. Og han har jo rett: «Man må gå under jorden for å slippe inn i himmelen.»

Saabye Christensen er opptatt av gamle ordtak - som «Heder og verdighet», tittelen på hans foreløpig siste album med bluesbandet Norsk Utflukt. Jeg mistenker ham for å håpe at dette credoet i hans siste bind i trilogien om Oslo, «Skyggeboken», en gang skal bli noe sånt vi alle kan komme til å si. Jeg hadde nær sagt – at det en gang skal komme til heder og verdighet. «Livet er den tiden det tar å dø.»

«Det er jo helt sant», sier forfatteren, «men det kan leses og tolkes på forskjellige måter». Før han relativt fornøyd legger til – «det er sjelden å treffe så bra».

Ja, til og med for Lars Saabye Christensen tilhører det kanskje sjeldenheten å treffe bra. Til nå har han brukt det både i poesien og i sin prosa – og det funker like bra begge steder. Over alt, tror jeg vi kan si. Smak på setninga en gang til, for den er helt sann. Livet er den tiden det tar å dø.

Vi følger forfatteren sammen med Norsk Utflukt i Juke Joint Studio, først og fremst sammen med hans livslange venn og gitarist Kåre Virud. Litt som to gamle menn i jeans som venter på Godot; forskjellen er at herrene Christensen og Virud alltid kommer til mål med det de har til hensikt å utføre. Selv om de – for all del! – tar seg god tid.

«Tekstene fant sitt sted når Kåre kom inn i bildet», mener tekstforfatteren. Og hva er egentlig sammenhengen mellom Knut Hamsun, Jim Morrison og The Beatles?

Bjørn-Owe Holmberg har lagd en nydelig film om en av våre aller største forfattere.

Vinden er kald, havet er bratt, skulle ønske det var aldersgrense i himmelen i natt.


Del på Facebook | Del på Bluesky

Lars Saabye Christensens (så langt) samlede poesi

(24.06.24) Ta deg god tid. Skjenk deg et glass rødvin eller en kopp kaffe. Eller sett på ei plate med det utmerkede bandet Norsk Utflukt. Lars Saabye Christensens poesi kan brukes til så mangt. Også til dette – stille kontemplasjon.


Ketil Bjørnstad og Anneli Drecker – a perfect match

(20.11.22) Ketil Bjørnstad og Anneli Drecker serverer moderne kammermusikk. De gjør det med bravur.


Buicken må holdes på veien!

(28.04.22) Det ryktes det at Buicken nå rygges inn i garasjen for godt. Det må ikke skje.


Livet - sett og opplevd fra hotellrommet

(22.05.18) Hva fordriver man tida med når man bor på hotell – om ikke å skrive dikt?


The Beatles for blodfansen

(27.03.18) I 1964 spilte The Beatles i København, med vikar for Ringo på trommer. En norsk fotograf foreviga begivenheten.


Lars Saabye Christensen/Ole Henrik Giørtz: Skrapjern Og Silke

(27.01.99) Herrene Saabye Christensen og Giørtz fikk i oppdrag å skrive bestillingsverk til fjorårets Molde-festival. "Skrapjern Og Silke" blei en stor suksess på scena, men det trenger ikke nødvendigvis å forbli en suksess når det skal overføres til CD. Har de greid det? I all hovedsak ja.


Ida Maria: FUCK YOUR SMOOTHIE!

(26.09.25) Genre er uansett overflødig når det gjelder Ida Maria. Musikken hennes er energisk, provoserende, behagelig, underholdende.


Elektronisk støy og skjønnhet fra Melt Motif

(25.09.25) Melt Motif, lokalisert i Bergen og São Paulo, Brasil, er ute med sitt tredje studioalbum, «Feeding the Error». Det leveres et mørkt og stemningsfullt album der minimalistiske melodier og industrielle element smelter sammen til en intens og hypnotisk lytteropplevelse.


Mimi Webb - vokser ved hver gjennomlytting

(24.09.25) Så kom den endelig - den vriene andreskiva til Mimi Webb, som har rukket å bli 25 år gammel siden sist. «Jeg hadde ei ferdig skive klar, men orket ikke tanken på å fremføre de låtene live i to år, så jeg begynte på nytt» - lettere parafrasert fra min side, men uttalelsen er god.


Hurra for Malin Pettersen!

(23.09.25) Malin Pettersen tar rennafart, og passerer portene mellom forskjellige popmusikalske uttrykk i super-G-tempo. Fenomenalt, Malin!


The Rasmus - genial poprockmetall

(22.09.25) The Rasmus vender alt i den store, varme jerngryta. Og når popen skinner gjennom litt tyngre metall, da blir jeg grådig glad!


Beste NIN-skive på atten år

(21.09.25) Tidvis så klassisk Nine Inch Nails at jeg må klype meg i armen. Jeg er allerede småforelsket igjen.